Судьбы, драмы, победы: что происходило за кулисами фестиваля «Кактус»

В середине декабря состоялось главное творческое событие студенческой зимы — фестиваль «Кактус». В этом году он заиграл новыми красками: семь команд институтов, 170 участников и 670 зрителей стали соавторами масштабного шоу. Классические конкурсы обрели свежее звучание, а в программе уверенно дебютировал новый этап — «Перформанс». Темой сезона стали «вечные» жанры кино. Командам предстояло уловить и передать их эмоциональный код и характер.

А не выдумать ли новый жанр?

В этом году на «Кактусе» студенты СПО и колледжей впервые присоединились к сборным своих институтов. В результате на сцене сошлись семь сплочённых команд. Каждой из них предстояло подготовить по три номера: вокальный, танцевальный и совершенно новый в этом году жанр – перформанс.

Организаторы сознательно отказались от классического вокала и танца как основных средств выразительности. Разрешённый «арсенал» включал пластику, пантомиму, художественное слово, работу с реквизитом и костюмом, эстрадную миниатюру, драму и даже цирк.

— Наша цель была – раскрыть студентов с неожиданной стороны, выйти за рамки привычных вокальных и хореографических номеров, — объяснила заместитель директора Центра студенческих проектов и инициатив НовГУ Софья Кудрявцева. — Фактически мы вернулись к истокам классического фестиваля студенческого творчества, где раньше существовала «микс»-категория.

Такой подход заставил команды искать новые смыслы и формы. Политехнический институт нашёл необычный способ удивить зал, совместив живое звучание рояля с показом авторской дизайнерской коллекции, созданной самими студентами.

— Мы сразу поняли, что фэнтези — это та самая вселенная, где можно воплотить наше фэшн-дефиле, — рассказывает капитан команды Политехнического института Елена Рассветалова. — И у нас был Женя Михайлов, который играет на фортепиано просто филигранно. Мне отчаянно хотелось избежать банальной театральной сценки. Многие команды пошли по самому очевидному пути — через текст и голос, это действительно проще. А мы рискнули соединить, казалось бы, несовместимое: живую классическую музыку и фэшн-показ.

Для перформанса команды выбирали тему сами. А жанры для вокала и танца определила случайность — их распределили по жребию. Вокалу «достались» нуар, комедия, мелодрама, приключения, документалистика, трагедия, ужасы и фэнтези. Танцу — фэнтези, криминал, детектив, вестерн, боевик, триллер и фильм-катастрофа.

Юристы представили свои вокальные номера в жанрах «документальный фильм» и «детектив», что вылилось на сцене в атмосферу таинственности и загадки.

— Нам очень повезло с тем, что жанр нашего танцевального номера — детектив — оказался так близок к нашей будущей профессии, — отметил лидер команды Юридического института НовГУ Степан Степанов. — Мы воплотили на сцене классическую схему: самое загадочное преступление, блестящее расследование и неожиданную развязку, где под маской главного сыщика скрывался сам убийца. Что касается вокального выступления, мы перенесли зрителей в золотую эпоху — время Элвиса Пресли и Мэрилин Монро. Мы стремились передать не просто их узнаваемые образы, а ту самую магию и энергетику, которая покоряла целые поколения и заряжала зал невероятными эмоциями.

Перформанс: что делать, когда петь и танцевать нельзя

Команда Гуманитарного института представляла на перфомансе трагедию. Их работа стала художественным осмыслением знаменитого эксперимента Марины Абрамович, где художница превратила себя в «объект» и шесть часов подряд позволяла зрителям делать с её телом всё, что они посчитают нужным. На столе перед публикой лежали 72 предмета — от пера, вина и мёда до лезвий и заряженного пистолета. От попыток заговорить и касаний люди довольно быстро перешли к агрессии. В тело художницы втыкали шипы роз, срезали пряди волос. Кульминацией стал момент, когда один из участников приставил к виску Марины пистолет и положил на курок её палец.

— Мы стремились воссоздать на сцене суть эксперимента Абрамович: ту хрупкую грань между зрителем и творцом, между наблюдением и действием, — рассказала капитан команды Гуманитарного института Анастасия Евгеньева. — В нашем перформансе одни участники нашептывали ей обидные слова, другие — делали угрожающие жесты, имитируя удары. И когда напряжение достигло предела, она медленно поднесла к лицу цветок — последний символ невинности и собственных границ. Мгновение – и хрупкий стебель переломлен, а её тело — резко, почти обрывисто — рухнуло на пол. Так мы хотели показать слом психики, воли к сопротивлению. Думаю, у нас неплохо получилось.

Студенты-педагоги сделали личный опыт материалом для искусства. Их перформанс превратился в публичное высказывание о трудностях профессии. В центре сцены — одинокий «учитель», на которого обрушивается хаос: хор детских – и не только – голосов, крик, беспощадная критика. Но в этом аду он не ломается, его тихая уверенность становится молчаливым манифестом о силе учительского призвания.

— Для нас стало полной неожиданностью, когда мы узнали о новом, третьем конкурсном этапе на «Кактусе». Первым же вопросом был: как это реализовать? — рассказывает капитан команды Педагогического института НовГУ Степан Лигус. — Мы долго ломали голову. Первой пришла мысль сделать акробатическое дефиле с авторскими костюмами. Но эту идею уже воплотил Политехнический институт, повторяться не имело смысла. Тогда мы поняли: нужно искать не форму, а смысл. Искать социальную тему, которая заденет зрителя за живое. И здесь ключевую роль сыграла наш вдохновитель — Алена Воробьева. Именно благодаря ей концепция обрела чёткость: мы решили говорить о трудностях, с которыми сталкивается педагог и вообще любой молодой специалист сегодня. Проблема недоверия к молодым кадрам сейчас стоит остро, и мы решили вынести этот разговор на сцену.

Механика волшебства: как готовились команды

Подготовка стала марафоном длиной в два месяца: ежедневные репетиции, съемки промороликов и интервью, общие прогоны шоу. Но в центре – всегда эмоции. Подготовительный этап — это история преодоления, где за кулисами разворачивались свои маленькие и большие драмы. Травмы, срочные отъезды ключевых участников и творческие кризисы проверяли команды на прочность. Лидер победившей команды Ирина Зайцева видит в каждой проблеме возможность стать сильнее.

— Были моменты, когда опускались руки и возникало желание всё бросить, — поделилась Ирина Зайцева. — Но внутренний голос настойчиво напоминал: «Нет, ты начала этот путь, взяла на себя ответственность — значит, нужно довести дело до конца». Ещё одним испытанием стало непонимание. Одна из участниц, не до конца осознавая концепцию фестиваля, начала подвергать сомнению ценность наших усилий. Моей задачей в тот момент было вернуть команде веру: я напомнила, что трудности не разъединяют, а закаляют и сплачивают нас. На любые сомнения в том, что мы движемся в правильном направлении, у меня был один ответ: «Мы вкладываем в это душу и время — а значит, результат обязательно будет.

Отбор и создание сценических образов стали отдельным творческим испытанием для многих команд. Задача состояла в том, чтобы не просто подобрать одежду по размеру, а найти костюмы, которые стали бы органичным продолжением идеи номера. Команде Гуманитарного института выпало показать комедию в вокальном номере и криминал в танцевальной постановке.

— Главным вызовом, пожалуй, стал бюджет, — рассказывает Анастасия Евгеньева. — Нам очень не хотелось, чтобы костюмы легли на команду тяжелым финансовым грузом, поэтому мы искали варианты, которые, с одной стороны, были доступными, а с другой — максимально точно воплощали наш творческий замысел. Для вокального номера всё было интуитивно понятно: нежная розово-белая гамма создаёт то самое игривое и лёгкое настроение, которое идеально соответствует песне «Me Too». А вот над образом для танца пришлось поломать голову. Ключевой элемент — футболка — долго не обретал окончательный облик. В поисках мы перебрали и глубокий синий, и футуристичный металлик... Решение пришло демократичным путём: каждый выбрал вариант по душе, и так родился наш финальный, общий выбор. Завершающими штрихами стали банданы и напульсники, которые собрали образ воедино.

Для многих участников, особенно первокурсников, «Кактус» стал не просто конкурсом, а первым настоящим выходом на большую сцену, моментом преодоления страха и открытием в себе новых талантов. В этой интенсивной работе роль капитана трансформировалась из постановщика в настоящего лидера, главной задачей которого стало создание не просто слаженной, а по-настоящему дружной и поддерживающей творческой семьи.

— «Кактус» для меня — не битва институтов, — говорит Анастасия Евгеньева. — Это совместное творчество, где главная ставка — не на победу, а на поддержку. Мы одна большая команда, создающая грандиозное шоу. И эта философия работает: мы не просто уважаем других — мы дружим, общаемся и болеем друг за друга. В этом и есть уникальность фестиваля: ты чувствуешь единство со всеми, а на сцене встречаешь знакомые, дружеские лица. А со своей командой ты и вовсе сливаешься в единый организм. В решающий момент исчезают «я» и «ты», остаётся только живое, дышащее «мы».

Не соперничество, а единство: философия «Кактуса»

Подсчет баллов по сумме трех направлений принес исторические результаты. Абсолютным победителем «Кактуса-2025» впервые за всю историю фестиваля стала команда Института экономики. Диплом II степени завоевал Педагогический институт. Бронза, которую гуманитарии ждали долгие годы, наконец уехала в Гуманитарный институт.

— Я уверена – в России НовГУ — настоящая столица студенческого творчества, — подчёркивает Елена Рассветалова. — И это не пустые слова, я абсолютно счастлива, что попала учиться именно сюда, потому что у меня самое лучшее студенчество. Именно в творческой тусовке я нашла своих самых близких друзей, которые останутся со мной и после учебы в университете — в этом нет никаких сомнений. Ребята, я люблю вас всей душой и прожила бы еще бесконечное множество репетиций, прогонов, концертов и конкурсов с вами!

Фестиваль организован Центром студенческих проектов и инициатив Управления воспитательной деятельности и проходит в рамках приоритетного регионального проекта «Город-Университет».  

Фото Дарья Гусева